martes, 12 de septiembre de 2017

Jurado en el XXII Salón Mercosur de Humor Gráfico

Se realiza el XXII SALON MERCOSUR INTERNACIONAL PREMIO DIOGENES TABORDA 2017
Dibujos tangueros en las categorias Caricatura, Humor Grafico, Dibujo, Ilustracion y Arte Digital.






Vértigo, caos creativo, entusiasmo y buena onda en el Jurado y en las obras presentadas


El jurado se reunió el jueves 7 de Septiembre para otorgar los premios. Este año tuvimos el honor que su presidente fuera MARTHA BARNES, dibujante con larga trayectoria como historietista. Nació en la localidad de Moreno, provincia de Buenos Aires, Argentina. Estudió Bellas Artes en la provincia de Mendoza y al regresar a Buenos Aires comenzó a trabajar profesionalmente en la editorial Muchnik. Dos años más tarde empezó a dibujar para Columba y siguió haciéndolo hasta que la editorial cerró sus puertas, durante más de 50 años. Trabajó como historietista para Ediciones Record, diario La Nación, Editorial Difusión – Esquiú y diversas editoriales extranjeras, entre ellas la renombrada editorial estadounidense DC Comics. También realizó colaboraciones como ilustradora para las editoriales Estrada, Codex, Acme, Sigmar, Kapelusz, entre otras.

Con la siempre querida, respetada y admirada Martha

                          Martha con el director del Museo, el incansable Jorge Volpe Stessens

La acompañamos como jurados: Carlos Osvaldo Crespo / Pancho Spinetto / Antonio Oriana / Jose Massaroli / Diego Barovero / Hugo Maradei. Veedor por los artistas: Jorge Omar Volpe Stessens.




La entrega de Premios y la Inauguracion sera como siempre el Jueves 21 de Septiembre a las 19 hs. en la Av. Caseros 2739, sede del Museo Taborda



lunes, 4 de septiembre de 2017

Recordando a Víctor Rivas en el Día de la Historieta


Hoy es 4 de Septiembre y en la Argentina desde hace unos años se celebra el Día de la Historieta. Creo que es el mejor día para recordar a Víctor Rivas, uno de los grandes amantes de este género apasionante y que, lamentablemente, no hace mucho tiempo desde que nos dejó.


Nunca llegué a conocerlo personalmente, pero la magia de internet y sobre todo de Facebook, nos permitió encontrarnos y compartir noticias y comentarios sobre nuestro querido Noveno Arte, del cual era un gran conocedor. Estaba dedicado en sus últimos años a un arte nuevo, el collage y la intervención digital de imágenes, de las que dejó en su página personal la impresionante cantidad de más de 8.000 creaciones.


Tuve la fortuna de que la generosidad de Víctor decidiera incluir algunas de mis fotos en sus collages, muchas veces en compañía de queridos amigos y colegas, como Osvaldo Laino, Horacio Lalia e incluso el célebre guionista norteamericano Stan Lee. Como un homenaje a su inagotable capacidad creativa de imágenes humorísticas unas, imaginativas y fantásticas otras, aquí muestro algunas de las tantas. Entre ellas se destaca una de sus obsesiones: El Eternauta, al que dedicó una buena parte de su producción.


 Otra de sus "especialidades" era la creación de nuevas tapas (humorísticamente apócrifas) para la mítica  revista Dibujantes






 Víctor, Massaroli, Lee y Laino, en una versión bien historietística


 El retrato digital, otra de sus múltiples facetas




Muchas veces, Víctor, te sumastea través de internet, a los festejos del Día de la Historieta con tus incesantes imágenes. Hoy, el primer año en que no estás con nosotros, permitíme que lo haga yo, con todo el afecto y la amistad que supiste inspirar. ¡Hasta siempre, querido Víctor!


martes, 22 de agosto de 2017

1977 - 3 X la Ley - Oesterheld - Columba - 40 años

A mediados de 1976, en la Editorial Columba, cuando Lito Fernández retoma Dennis Martin tras una corta ausencia en que el personaje quedó a mi cargo,, al mismo tiempo Rubén Marchionne abandonaba su serie 3 X la Ley, que se publicaba en la revista Fantasía, para encarar el que sería su mayor éxito en la editorial: Dax, con guiones de Robin Wood. Una vez más, Columba confió en mi la continuación de una serie. Debo haber dibujado unos 10 o 12 episodios, casi todos escritos por Héctor G. Oesterheld. Cuando se terminaron los del creador de El Eternauta, que había partido hacia la editorial Record hacía un tiempo (y hacia un destino aciago, pero eso lo sabría mucho tiempo después), dibujé los dos o tres últimos, con la firma de Guillermo Sacomanno, a comienzos de 1977, hace ya 40 años largos.


Sin embargo, sólo se publicaron, que yo sepa, los dos primeros episodios, a comienzos de 1977. Se juntaron varias cosas, creo. Una, es que a esta altura de mi colaboración con Columba, ya se me estaba haciendo cuesta arriba la tarea de imitar, aunque fuera a mi querido maestro, Lito, y ahora, además, me tocaba imitar a otro dibujante; ya me estaba pareciendo que era hora de desarrollar mi propio estilo y eso era lo que, paso a paso, episodio a episodio,venía haciendo. Al publicarse los primeros episodios de 3 X la Ley quedó a las claras que yo no estaba imitando a Marchionne y la editorial me conminó a volver a la "buena senda", cosa que ya no podía ni quería hacer.

Héctor Oesterheld en la época en que lo conocí.

También puede haber influido que eran tiempos políticamente muy difíciles, y a mí no se me ocurrió mejor idea, en este episodio, el segundo de la serie, que dibujar como protagonistas principales al recientemente asesinado Ringo Bonavena y (¡peor todavía!) al tristemente célebre ex-ministro José López Rega, de siniestra fama. Es probable que al verlos en la historieta a más de un directivo se le hayan parado los pelos y me haya bajado el pulgar...

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 Debo agradecer también esto a Columba: los dos años en que trabajé para la editorial y sus dibujantes, las lecciones del jefe de arte Antonio Presa, la estrecha colaboración con Fernández y Medrano, fueron mi principal escuela en este duro y maravilloso oficio. Si me hubiera quedado, copiando infinitamente estilos ajenos, como les ocurrió a otros colegas, nunca hubiera podido desarrollar el mío propio. Por lo tanto, aunque fue duro en un primer momento, este "empujoncito", esta salida "a la calle", me permitió ir encontrando, finalmente, mi propia personalidad artística, tras desarrollar toda clase de trabajos distintos dentro, siempre, del mundo del dibujo. Mi mundo.

lunes, 14 de agosto de 2017

Mis personajes y yo, interpretados por Alejandro Aguado

Dibujo realizado recentemente por Alejandro Aguado, historietista, dibujante, escritor, historiador, fotógrafo y conductor de La Duendes, para su serie  sobre dibujantes argentinos

Otro dibujo de Aguado, hecho para la portada del sitio Historieta Patagónica, donde también aparece orquídeo entre otros personajes populares:


¡Muchas gracias, Alejandro! ¡Mis personajes y yo, y en especial Orquídeo Maidana, estamos muy contentos de haber sido escrachados tan bien y tan emotivamente por tu pluma amiga!

lunes, 31 de julio de 2017

Nikol, la serie perdida

Durante casi todo el año 1987, hace treinta años, en el estudio de Jaime Díaz lo pasamos dibujando Pitufos. Por eso, cuando empezaron a escasear las películas enviadas desde Hanna-Barbera para que les hiciéramos los layouts, sentimos que llegaba el tiempo de las vacaciones. No fue así, sin embargo.



Alguna vez el maestro de animadores Néstor Córdoba y Oscar Deplats habían pasado por el estudio Géminis, que yo frecuentaba tras haber sido socio durante cinco años, comentando que tenían un proyecto, y que nos tendrían en cuenta. Eso ocurrió a fines de 1987. Se trataba de dar vida a Nikol, un personaje creado por el empresario Claudio Díaz ( no era pariente de Jaime). Cuando me quise acordar, yo ya estaba formando parte del equipo creativo, es decir, trabajando junto a Córdoba y Desplats en la creación de los personajes y el desarrollo del storyboard para un episodio inicial de media hora, al que deber+ian seguir muchos más si el proyecto caminaba. Este producto sería totalmente nacional.

Página de story bocetada por Córdoba y pasada en limpio por Massaroli


Poco después vi llegar al estudio de la avenida Belgrano a Carlos Meglia y Horacio Dominguez, quienes se dedicaron al desarrollo de los fondos. Cuando se empezó a animar la pellícula, llegaron mi viejo conocido, el gran ilustrador Leandro Sesarego, mis compañeros de Géminis Ramón Gil y Gaspar González, y muchos de mis compañeros de Jaime Diaz, quien se sorprendió de comprobar que le hhabía salido una empresa rival, pero dado que en ese momnneto no tenía casi trabajo para dar, lo tomó con filosofía.


Una de las tareas más gratificantes que desarrollé fue colaborar en la creación de personajes. El más "mío" es el pterodáctilo de la derecha, del que ya ni recuerdo el nombre



Los bocetos que aquí se ven han "sobrevivido" durante todo este tiempo en mis archivos. 

Plantilla comparativa de modelos de los personajes de Nikol, la serie perdida

Lamentablemente, tanto esfuerzo no dio los frutos esperados, y la película no encontró compradores ni en la televisión local ni en el extranjero. Poco a poco fue quedando en el olvido. Alguna vez se la vio en canales de cable, creo. Pero este año, al cumplirse tres décadas de aquella linda aventura, me siento impulsado a recordarla, con algo de nostalgia y mucho de agradecimiento a los que confiaron en mi para participar de lo que al final fue un sueño más, lo que para un dibujante no es poco.